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Péguy在中文世界里介绍太少…所以真的能从内容层面说出一二的国人应该没几个人…剩下东西放杜蒙美学脉络清楚归清楚，但对于一般影迷有啥嗨点吗？！…就别瞎几把扯场面调度牛逼了… |
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儿童/歌舞？舞台很好了，但是唱得好难听啊。 |
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相较于之前的面向观众划清界限，这次的杜蒙选择了背向观众，用流行乐和现代舞引领着众人冲向画面，结果，大部分人都重重的撞在了银幕上，他却轻盈的穿了过去。少年部分好过青年部分，主要是小演员太可爱了。 |
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杜蒙让摄影机充满了自我意识，构图与运动对角色的禁锢或追随是驱动着整个贞德故事的关键，而杜蒙所谓的飞，所有的甩头飞踢重金属，也即是对固定摄影机位的反抗，并在最后将其臣服。 |
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一言不合就尬舞，中世纪金属，杜蒙的脑子被驴踢了吗？ |
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杜蒙试图在同一个真实情境下 通过跳跃的质的对比，达到一种“触情”的东西 ，已达到他构建影像生态的目的。为了让不同的质共存在一个空间中，他选择了感知-影像的视角来构建深焦图景 ：这是最高形态的蒙太奇 |
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3.5；以绝对鲜亮的滤镜风格颠覆大众对贞德时代的传统认知，以现代流行文化包装严肃议题，在以天为幕的大地舞台上完全放飞，真正做到了创作自由，既目瞪口呆又羡慕；三王出现的场景笑死，甩发大法好，看了一场重金属现场，叔叔的rap也是很酷。 |
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形式填充主义至上，法式胡闹喜剧形而上的巅峰，一片嘈杂后遁入虚无，Jamais rien。 |
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抖腿电影，观影过程乐疯，贞德她叔呦呦呦切克闹十分洗脑。但是杜蒙确定肯定一定百分百是疯了，而且应该不是戛纳逼的。。想不明白他为什么要拍这个，不过可能也不重要吧，想拍什么就拍什么呗。而且通过此片认识到用很少的钱很少的人是可以拍任何题材任何形式的电影的... |
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杜蒙一再打破界限，背弃观众，扎进无人之境。大概是想证明人们苦心追寻的形式与意义，其实毫无意义。你问他，究竟想表达什么。他却反问：“你又在痛苦什么呢？” |
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（手动再见 |
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与其说是喜欢，不如说是敬佩，杜蒙用一种最纯洁的不完美对历史和文本进行大规模的粉碎性再创作，实现对文学原始性的破坏私欲，表达出空前的「距离感」，以歌舞形式呈现的天问宛如上神降临般的入世自省，尬摇之后留下无以言表的的抽象哲思；希望日后再谈及贞德，除了德莱叶与布列松，还会有人想起杜蒙。 |
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属于我个人的年度WTF电影，第一个金属riff出来克制不住的卧槽了一句，和两修女甩头以及叔叔那段rap更让人卧槽。杜蒙太不走常规了，这可能是我看过最古怪的音乐电影和贞德的故事。色彩和远景，杜蒙的荒诞和离经叛道。金属战士贞德的野外大型个人秀，观感并不友好，手册第二保持怀疑态度。 |
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年度WTF怪咖电影，全程追唱诗字幕，除了摄影全程玩high戏说贞德戏谑神明，我不知道杜蒙这次要搞什么…… |
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40/100 背台词大赛以及卡拉OK大赛。 |
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D / 哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈 |
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看的荷兰语字幕版，从头到尾没有听懂几句，但银幕外的陌生化与隔离感反倒消解了银幕上镜头本身的不适。非常友善可爱的形而上，颠覆渎神朋克到爆炸。 |
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有些难以评价，杜蒙放飞自我，实验感极强的歌舞片，几处尬歌尬舞看的瞠目结舌。玩弄观众，或者说就是完全无视观众。没有如同其他贞德题材的片子把重心放在战争或者审判之上，反而用十分简单的场景，通过几个人物的互动，去展示贞德在精神上的痛苦。 |
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#BIFF# Bruno Dumont用类型的错置颠覆了歌舞片（从音乐剧、死亡金属到近乎free style的Rap）和历史片，利用贞德进入更宽泛对宗教、战争、和平（及其代价）、行动等议题的思考。电影开头少女贞德的侧手空翻+劈叉等于划了一个十字。杜蒙的“转型”既意外也情理中：有小昆昆、卡蜜儿1915、Slack bay影子 |
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很笨拙 又有点酷 |
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杜蒙说他把原剧作里看不懂的地方都变成了音乐，以便让观众"感受"而非"理解"佩吉语言的诗意。且不说这种效果的语言限制，他亦不能解释导演和作曲是否在这过程里已发挥了“阐释”的功能。也许他的确创造了一部发生在此时此地的影片，观众被困在这出中学音乐剧制作里，为青少年尴尬的装大人行径鼓掌喝彩。 |
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什么鬼？杜蒙疯了 |
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哈哈哈感觉挺好的 这种拍法前无古人 最喜欢双胞胎姐妹段落 酷！ |
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【4.5】虽延续德莱叶、布列松一脉的极简主义，却用了如此后现代风格的形式去解构这个经典故事及形象，电音、摇滚、嘻哈和现代舞步，用崭新的语气定义神圣，用荒诞改写严肃，以空前的间离感来进行专属于布鲁诺·杜蒙的一次重塑。 |
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侯孝贤曾去捕捉古代的空气与风，也曾“妄想”复原古代人的对白与肢态。对后者这仍是不可能的任务。杜蒙的做法是一种伟大的的“诚实主义”，承认局限。光是同一束、风是原来的风，云是同一朵，但不能复原复杂演化的人，何不索性就亮出现代的角度和花样？一旦我们诚实对待局限，局限里也能开出绚烂之花。 |
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一部尬摇音乐剧，当布鲁诺·杜蒙以往古怪荒诞神经质的个性全都消失不见了，就是这部电影。大量的台词，演员之间也没有互动，估计童年时期的小演员都不知道自己唱了什么，影展这场字幕翻译的又啰里八嗦，看电影成了全程读字幕，更可怕的是字幕不知道自己在翻译什么。坐等字幕重刷！ |
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开始看看还挺激动的，毕竟是摇滚少女贞德，但全篇115分钟，没有变化，就单调了。请跟戈达尔爷爷和阿涅斯·瓦尔达奶奶学习学习。 |
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可能我理解得不对，这难道不是嗑药番。 |
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杜蒙真的没疯吗？！既然歌和舞都如此尴尬，演员毫无互动，估计演员都不知道唱了什么，那要此形势有何用？ |
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修女摇头丸，叔叔切克闹 |
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杜蒙的深井冰又加重了，只要能坚持半小时看完还不错，因为后边有场景变化贞德还长大了，以为就在那破土堆唱呢。各种音乐尬舞凹造型磕了药似的摇头，看到双胞胎修女像博格巴的庆祝动作那样直接喷了，普京小叔大亮还来说唱，虽然大段台词唱腔但不等字幕也能看，越严肃越想乐竟然还有多机位调度。法国文化 |
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4+,其实很可爱，解构电影的同时重塑神，God is a girl. God is love. Cinema is love. |
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86/100，虽延续德莱叶、布列松一脉的极简风格影像，却用了如此后现代风格的形式去解构这个经典宗教故事，电音、摇滚、嘻哈以及现代舞步，用崭新的语气定义神圣，用荒诞改写严肃，用空前的间离感来进行专属于布鲁诺·杜蒙的一次重塑。 |
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我们以为杜蒙只会拍成人都感觉语不惊人死不羞的《人，性本色》或者《情色沙漠》以及《情战弗兰德》……那真的是对导演操控的意想不到，我看到这个儿童，宗教已经天性的自然发挥的神片，我真的是目瞪口呆了，显然電影内容和表现形式不是我欣赏的菜，倒是不能说硬着头皮看完电影，起码把视频看过不用下载 |
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迷之带感，彻底放飞 7.6分★★★★ |
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非常猛 甚至可以想象杜蒙殴打福茂的画面 |
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戛纳放的时候我没排进，排队的人里有马可·穆勒。把Bruno Dumont十几年前拍的电影其中几个片段换成唱歌，就是这片子的效果。台词有点难懂。歌舞可能本身不错，但是演员唱跳太难看了。我听摇滚演唱会可能也是同样的观感。 |
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形式上很疯癫，看的也很煎熬~ |
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杜蒙今年还要拍续集，期待战场上法军集体甩头、群魔乱舞是什么样子 |
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用古典、金属、民谣、饶舌来考察正式语言，言语间的无意识，抒情语言，乡间口语之间的区别，杜蒙基本上弥合了德莱叶和布列松之间的裂痕。有些镜头仍像是便宜之计，似乎可以再简化一些。 |
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喜欢的人说这是怪咖这是朋克，不喜欢的人觉得这就是扎根于天地的原始尬唱。缺乏对宗教及历史的更多了解，对着字幕努力跟住--但坚持到了成年后，就只能望着字幕放空。当然谁也知道后面发生了什么故事，这个传记片拍法也算酷到无边了。 |
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哈哈哈哈，形式非常有趣、内容非常有趣、导演非常放飞自我，来！每年这样的片子给我再来两打。 |
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1034｜74/100
能get到《周六夜现场》的话应该也能get到这部杜蒙，反正没人能还原历史现场，索性往间离效果的最大化猛冲，刻意保持距离。这其实是一种最符合直觉的表达方式，尽管呈现出来的效果是反直觉的。哪怕有些地方令人摸不着头脑（比如不断强调的沙地、甩头），但总体依旧是非常有趣且有意义的的尝试。 |
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杜蒙这次真是玩脱线了，竟创造出一种摇滚宗教的模式，让童女贞德狂甩头猛跺脚，镜头却又那么小清新，感觉演员们也并不知道在演什么。 |
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2018065 二星还行 |
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哈哈哈哈 |
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【B】一部分原始的召回，是定格的、装置艺术的。一部分后现代的排演，是嘈杂的，动作化的。比起啼笑皆非的魔性摇头，下腰的动作才真是非人又迷人啊。 |
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1.布列松的贞德=简朴和谐的古典主义(最佳)，德莱叶版=主观化的现代主义，杜蒙版=解构性的后现代主义。2.4组二元对立：自然景观vs做作搬演，繁复文本(歌词)vs轻浮电子乐，滑稽vs崇高，荒诞vs严肃。3.尬舞与甩头，甚或如[驱魔人]中背身爬行的疯癫动作，让我真的好想为这个贞德申请下驱魔式。（5.5/10） |
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提炼人物与环境，浓缩历史文本进程，Gautier Serre(Igorrr) 创作的金属乐伴奏配合清唱剧的表达重塑 Jeanne d'Arc。从镜头角度来说，只有两次仰视变位，且都来自于贞德走位布局激烈辩唱结束后的“对主直言”。观看 Philippe Decouflé 编排的舞蹈甚至 Hauviette 的拟物态展现，喜剧效果全无，声画彻底割开分裂。Prudhomme 作为杜蒙两部风格迥异的“贞德”演绎者，在这个环境里跺脚拍手，甩头旋转既没能翻转渎神，也没有渲染解析。 |
